نظريا ، تعلم الرسم ليس متأخرا جدا في أي عمر. ودون التقليل من أهمية الرغبة الشغوفة في إتقان هذا الفن ، تجدر الإشارة على الفور إلى أنه وحده لا يكفي. معلومات التدريب والمواد والكثير من الممارسات - ستحتاج إلى هذا أيضًا.
بالإضافة إلى ذلك ، مجموعة معينة من التوصيات والنصائح التي يسهل بها التنقل في كل ما يحدث وتحقيق النتائج المرجوة بشكل أسرع.
يتعلق الأمر بكيفية تعلم كيفية الرسم ، ومن الجدير أن نبدأ بحقيقة أنه ، لسوء الحظ ، إتقان هذا الفن بسرعة من الصفر إلى مستوى ليس حتى ليوناردو دافنشي ، ولكن ، على سبيل المثال ، من المحترفين من Marvel comics ، أمر مستحيل.
ولكن تجدر الإشارة أيضًا إلى أنه من الممكن تمامًا لفترة قصيرة (من 3 إلى 18 شهرًا) تطوير مهاراتك ومواهبك بما يكفي ، أولاً ، الحصول من تجسيدها على خالص ، دون تمييز من خلال متعة النقد الوفيرة ، وثانياً ، حتى تتاح لي الفرصة تحويل هواية إلى نشاط مهني.
لكن حصة الأسد من مشاكل المبتدئين تعتمد ، في أغلب الأحيان ، على وجه التحديد على كيفية البدء.
وكسر كل شيء هنا ، أولاً وقبل كل شيء ، الجوانب التالية:
- الوقت. تستفيد الفصول العادية فقط ، لذلك يخططون من 6 ساعات (إلى ما لا نهاية) من ساعات الدراسة في الأسبوع ، والتي لا يصرفها أحد ولا الرسام.
- التكاليف. مواد ذات جودة عالية ، والنتيجة ملحوظة ، على أي حال باهظة الثمن ، لا يهم أنه من الدهانات وأقلام الرصاص والورق أو الكمبيوتر اللوحي والبرامج الخاصة. من الحكمة فحص السوق على الفور وتحديد ما هو متاح.
- الاسلوب. المناورة بين الفنانين ذوي الخبرة ، ولكن من الأفضل بالنسبة للمبتدئين اختيار شيء واحد - المانجا اليابانية ، واحدة من الرسوم التوضيحية لكتب الأطفال السوفيتية أو اتجاه الطلب في المجلات النسائية الساحرة (أو أي شيء آخر).
- الآفاق. يتيح لك تحديد الهدف النهائي أو على الأقل النتيجة المرجوة (مستوى الرسم) بعد وقت معين (على سبيل المثال ، بعد سنة) تخطيط العملية التعليمية ومراقبة النتائج المحققة.
تجدر الإشارة أيضًا إلى الوقت ، بالإضافة إلى الدروس الرئيسية ، يجب أن يملأ الإبداع أقصى وقت من اليوم للوصول إلى نتائج سريعة ، لأن الممارسة هي الأساس الذهبي لهذا العلم.
نظرًا لأن هذه دراسة مستقلة للرسم ، فمن المهم الإشارة إلى دور المساعدين في ذلك. يمكن أن يكونوا أقارب أو أصدقاء أو غرباء (ومع ذلك ، يمكن أن يتحولوا إلى أصدقاء) من رسم المجتمعات على الإنترنت. رأي الأخير أفضل قليلاً ، حيث:
- لا تمدح من المداراة.
- كونها عديدة ومع مهارات الرسم المختلفة ، فإنها يمكن أن تشير إلى أوجه قصور متنوعة وتقديم المشورة العملية.
بالإضافة إلى ذلك ، بهذه الطريقة يمكنك أن تظل مجهول الهوية ، ولا تخشى أن يساء فهمك أو تبدو متطفلًا للغاية في عطشك لاكتساب المعرفة والتعليقات.
وهنا من المهم أن نتطرق إلى دور النقد.
تقييم الرسومات مختلف. بعد كل شيء ، في مكان ما في العالم ، تبلغ قيمة البقع ملايين الدولارات.
ولكن حتى لو كانت مجرد قطة تشبه القرع ، فلا تقف في غضب لطرد أقلام الرصاص. بادئ ذي بدء ، ينبغي للمرء أن ينظر إلى إخفاقات الشخص على أنها تجربة لا تقدر بثمن ، وهي فرصة لاكتشاف نقاط القوة في الإبداع وتحسين / التعلم للالتفاف على نقاط الضعف.
لرؤية العيوب بوضوح ، يوصي الفنانون ذوو الخبرة بالنظر إلى الصور الموجودة في المرآة (لا يزال بإمكانك التقاط صورة والانعكاس على الصورة).
بشكل عام ، من المفيد الاحتفاظ بأمثلة لمستويات الرسم لتحفيز نفسك بدرجة التقدم (حتى أن العديد من الفنانين المعروفين على الويب يعرضون مجموعات من الصور حسب سنة "كان - أصبح -").
من المستحيل رسم حصان جيدًا (حتى في أسلوب رسوم متحركة ديزني) دون معرفة تشريحه وعدم وجود فكرة عن حركته الحية.
بمعنى آخر ، يجب أن يكون الفنان الحقيقي قادرًا على اختراق جوهر المصور ، إذا كان لا يريد أن يكون قادرًا على الرسم فقط ، ونسخ (على الرغم من أن هذا يتطلب أيضًا مهارة بالطبع).
في الواقع ، من أجل معرفة كيفية الرسم بشكل جيد ، يُنصح بمراعاة ما يلي (ربما ليس كل ذلك مرة واحدة ، لكن لا يمكنك الاستغناء عن شيء ما):
- نظرية اللون
- انتقال الضوء والظل.
- وجهات النظر (اللازمة من صورة القلعة إلى إناء) ؛
- علم التشريح (الإنسان ، الحيوانات ، إلخ) ؛
- أساسيات التكوين.
تجدر الإشارة أيضًا إلى أن الفرصة ، لا تهمل رسم شيء ليس فقط في الخيال أو في الصورة النهائية ، ولكن أيضًا من الطبيعة.
يمكن أن يكون شخص ، غصن شجرة ، فجر على النهر ، حزمة من الحليب. أي شيء.
قيمة أيضًا هي القدرة على النظر إلى شيء ما ورسمه من الذاكرة مباشرةً.
في البداية ، من الطبيعي أن تبقى في البحث عن أسلوبك ، والذي يتضمن نسخ تقنيات الفنانين الآخرين. الشيء الرئيسي - حتى لو كنت ترغب في رسمها ، احضر شخصيتك دائمًا إلى الرسومات.
يمكنك جعل "hodgepodge". لنفترض أن أحد الفنانين يرسم شخصيات جميلة ، والآخر يصور ببراعة ازياء عصر النهضة. من الحكمة أن نتعلم من كليهما.
حتى لو كنت تريد أن تتعلم شيئًا واحدًا ، على سبيل المثال ، زرافة ، فليس من المستحسن ممارسة هذا لعدة أسابيع. ما لم تقتصر جميع الخطط على الزرافات.
الأمر يستحق الرسم أكثر ، على سبيل المثال ، السحالي والتفاح والمكعبات والسحب. يسمح لك التنوع بتنشيط عينيك عن العمل المنجز وتعلم التقنيات الجديدة.
يوصى أيضًا بعدم الخوف من تجربة مواد جديدة - إذا كنت لا تتعامل مع الغواش ، ربما كل شيء سوف يتحول مع الفحم.
إذا فشلت ، لا تسيء استخدام المحايات أو قم برسم الخط النهائي ، قم بتصحيحه - من الأفضل تكرار الخطوات الناجحة والتوصل إلى حل دقيق للمشاكل.
وأخيراً ، من المهم ملاحظة أن الراحة والراحة مهمة لتدريس الرسم.
حتى لو كان الأمر مريحًا للغاية للتجول على كرسي ، يجب تنفيذ معظم الدروس الإبداعية لنفسك على الطاولة ، في محاولة للحفاظ على الموقف والمواد في يديك بالطريقة الموصى بها (يمكنك بالتأكيد العثور عليها في الكتب المدرسية).
والحقيقة هي أن العضلات المشاركة في العمل لن تكون مفرطة ، وأنها سوف تكون قادرة أيضا على البقاء في ظروف تسمح بتحقيق النتائج ، كما وعدت الدروس.
